Laboratoire de Traverse #11 – une proposition de la Cie In Vitro – Marine Mane à Reims Écrans : surfaces de projection et projections de soi. Qu’est-ce que l’écran fait de nous ? Du lundi 13 au samedi 18 mai 2019 : Les Subsistances / Labo NRV– Lyon
Avec Pierre-Marie Baudoin, Amélie Berrodier, Christine Develotte, Maxime Freitas, Mathilde Gentil, Mélissa Golebiewski, Agathe Herry, Marion Julien, Alice Lenay, Rachel Martin et Arianna Rodeghiero.
Dramaturges et coordinatrices : Marine Mane et Elise Blaché.
Une semaine de travail à 14. Une semaine où j’ai pu partager ma passion pour la performance / la rencontre, la co-responsabilité, le se sentir à distance. A la recherche des conditions d’une relation écranique sensible. Compte rendu sur le site du laboNRV. Jour par jour sur le site des Laboratoires de Traverse.
se reveiller ensemble à distance – 15 min de connexion zoom – le dernier jour
… chacune est guidé dans l’intimité, au creux de l’oreille par une voix bienveillante mais qui est à distance. Il y a une sensation de transcender les frontières.
le matin au reveil 10 min yeux fermés, sans parler
Préparations Annie Abrahams (intervenante invitée) : Queeriser le Dommage .pdf Performance en réseau / webcam .pdf Qui agence quoi ? VR .pdf Transmission et Reformulation .pdf
Plus de traces photos, texte, réactions bientôt.
trois personnes, trois téléphones connectés à zoom, un violon, deux danseurs, une série de gestes dansés
Du 29/10 au 3/11 2018 Ariane Cassimiro et moi, nous avons pu travailler au laboNRV à Lyon. Une courte résidence autour de la VR (Virtual Reality), la performance et la danse. Pour lire nos intentions c’est ici.
Presque tout de suite, après quelques tests de déplacement et danse dans Google Earth nous avons changé le titre. C’était avant la glace et les montagnes … est devenu Avant. Il y avait encore tout à construire. La VR, la terra incognita, demandait de se pencher sur sa technologie, les réglages par défaut du casque, des capteurs, mais aussi des logiciels à utiliser. Tout à construire. Ariane et moi, toutes les deux des immigrées en France l’ont abordé en tant qu’étrangères. En tant que corps non adaptés.
Nous avons testé d’autres outils, comme la composition de paysage live avec unity, le jeu dans une visite du The Lab et même les traceurs aux pieds dans un univers zombie multi-joueur.
Le déclic est venu quand nous avons commencé à tracer/dessiner nos corps dans le 3D avec Tiltbrush, quand nous avons utilisé les manettes pour dessiner nos mouvements pendant qu’on dansait seule ou à deux. Le corps se multipliait. Il y avait celui qu’on ressentait, celui dessiné dans l’espace 3D – autre, mais réel, à découvrir, à contourner, celui à regarder dans la projection en mouvement, celui présent en tant qu’ombre devant la projection et celui que parfois on touchait, qu’on entendait avec lequel on dansait, ou qu’on regardait danser/mouvoir.
Le trait, produit dans un mélange d’intérieur et extérieur VR, était magnifique, naturel, traduisant l’hésitation, le rythme, l’interaction. Il était aussi personnel.
Plus d’images (15) sur flickr. La terra incognita domptée. I would love to do workshops danser / tracer/ dessiner.
29/10-3/11 Résidence laboNRV. C’était avant la glace et les montagnes … Project VR (Virtual Reality), performance et danse avec Ariane Cassimiro.
Suite de Qu(o)i agence Quand .
C’était avant la glace et les montagnes, avant la lumière et avant le mouvement. Avant le corps, la chaleur, la pression, c’était avant que I & U parlent… (merci à Valentin Godard pour cette phrase)
La VR sera abordé comme une terra incognita « classique », un fantasme, qui malgré son progrès technologique est mélancolique du nouveau, de l’inconnu, d’un monde vierge.
Nous souhaitons faire de l’expérience VR très solipsiste une expérience partagée et communicative.
Nous allons utiliser les limites et les frontières du VR par défaut, la narration instantanée et le dialogue, la participation du public, l’échange en improvisation entre l’opérateur informatique (l’interprète du logiciel Unity) et l’utilisateur VR. Nous allons relier l’intérieur de VR à l’extérieur et rester dans l’entre-deux de ces espaces.
Nous aimerions pousser nos réflexions sur la relation au corps et à l’autre dans le VR en utilisant des techniques de danse et des interventions live dans des environnements comme VRchat par exemple.
Le commentaire est pour nous un endroit important face à la VR. En dehors de la narration en direct et le dialogue nous voulons expérimenter d’autres voix, tester un débit/flux autre, un récit de rêve, de l’hypnose ou d’addiction.
Vaste programme – trop peut être?
I had the lucky occasion to discover VR during a residency December 4-9 2017 and January 30 – February 10 2018 in the Labo NRV, invited by Les Subsistances, Lyon.
I had never used a VR headset and so in the first week Olivier Bienz, a student, showed and brought me into different universes as The Lab (Steam), Google Earth, VRchat, Tilt Brush as well as some he or his fellow students made himself. He also showed me Unity 3D, a game development platform, used to create VR worlds and thus we created my first VR landscape together. At the same time Célia Bonnet-Ligeon, the lab’s coordinator organised meetings for me with local organisations like UrbanLab (ERASME), Eydolon and Nucléus, who all generously showed me their expertise.
I also met the researchers of the laboNRV and students of ENSBA Lyon. We talked, tested the VR headset while carrying the wearer, putting her upside down. It was and hilarious, and energizing and inspiring for all of us and so I decided to continue to work with them.
I was impressed by how simple it was to create an illusion of a landscape in the headset by using Unity’s basic terrain and drawing tools and how that influenced my imagination. I remembered David Markson’s book Wittgenstein’s Mistress and started to write some text that I could use in between the short modules (4 – 5) of what should become a collective performance, developed in the last week of the residency.
Video trailer by Guillaume Seyller. 6.58 min.
Wh(o/at) arranges When. / Qu(o)i agence Quand. A performance by Annie Abrahams with Valentin Godard, Guillaume Seyller, Johanne Mortgat, Keywa Henri, Arthur Jamon, Laetitia Dangelade and Elisa Baron.
– a stage – a computer – a VR headset – unity + steam – a video projector + large screen – two joysticks – two sensors – a standing microphone – 50 chairs – two tables – a blindfold – sound amplification – diffuse light + a spot –
We had no repetition, only tests and trainings. I have spend two days with the students to familiarize them with the tool, and to have them explore its limits and possibilities. To discover what kind of relationship with the body and the imagination, it can produce.
We worked with and in VR, not for VR.
We explored VR space from the inside and from the outside, and discovered an in-between.
Vide – ligne – paysage – couleur – éclair. Sound by Jan de Weille. (command)
This is what I formulated as a starting point for this artistic research in Oct. 2017 :
Where are we in VR space? In what is called Third Space? or in a liminal space? and is it important to know where we are?
Is the “I” still important in there, and how do we meet an other? What other ? How far are we giving up control? How far do we dissolve, get lost? Who arranges what? And what relationship to our body can we have, do we have?
Could a VR experience become like an intractive entanglement training?
“It is.”, I can answer now, as long as you search for what it is build of, how it is experienced from the inside as well as from the outside, together and with others.
8/2 2018 19h30Sortie de ChantierQu(o)i <=> agence <=> Quand. Avec Valentin Godard, Olivier Bienz, Alain Barthelemy, Guillaume Seyller, Alix Desaubliaux, Nicolas Frespech, Pierre Sibileau, Johanne Mortgat, Keywa Henri, Arthur Jamon, Laetitia Dangelade, Elisa Baron et Jan de Weille.
Plateau 2, 8 bis, quai St Vincent 69001 Lyon. Entrée libre sur réservation.
Point de départ : Où sommes-nous dans un espace VR ? Dans ce qu’on appelle Le Third Space ?, ou dans l’espace liminal ?, et est-ce important de savoir où on se trouve ? Est-ce que le « je » y a encore une importance?, et comment on y rencontre l’autre ? Quel autre ? Jusqu’à quel point on abandonne son contrôle ? Jusqu’à quel point on se dissout, se perd ? Qui agence quoi ? Et quelle relation à notre corps nous pourrions y avoir, y avons-nous ?
Pourrait une expérience VR devenir comme un entraînement à l’intrication (entanglement) intractive ?
“Mon premier terrain dans le logiciel unity – Je cherche à vivre le vide. C’était avant la glace et les montagnes. Je pense d’ailleurs beaucoup à La maitresse de Wittgensteins de David Markson”. Note d’Annie 5/12/2017. Au début elle écrivait son nom dans la rue.
Montage d’entretiens autour du VR. Voix de Nicolas Frespech, Valentin Godard, Alix Desaubliaux, Olivier Bienz, Pierre Sibileau.
Bientôt! Entretien au sujet de Distant Movements Annie Abrahams, Ivan Magrin-Chagnolleau, Alix de Morant, Dabiel Pinheiro, Muriel Piqué, p-e-r-f-o-r-m-a-n-c-eCréation Research Vol.6 | 2022.
8 oktober 2023 tot en met 1 april 2024, Being Human presented in REBOOT, Nieuwe Instituut, Rotterdam.
Constallationssswith Alice Lenay, Pascale Barret, Alix Desaubliaux et occasionellement Gwendoline Samidoust et Carin Klonowski.
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